在追梦艺术留学的路上

每个人都有属于自己的精彩

当你对做的事情

有了足够的热爱

转专业根本就不是事儿

——Sun Qihang

2019·维欧

维欧学霸专访系列

VO Interview 2019

SUN QIHANG同学的故事

>>>维欧·北京<<<

SUN QIHANG

伦敦传媒学院插画专业

申请及录取情况

伦敦传媒学院

金斯顿大学

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采访开始

干货满满

！！！

1.一共参加了几个院校面试？

虽然准备了面试，但是没有用上。提交了资料之后，直接就收到了伦敦传媒学院和金斯顿的offer。

2.留学前学习的专业是什么？

我是从服装设计专业转的插画。当时因为想学服装设计来到了维欧。在学习服装的过程中，觉得还是想做自己喜欢的事情，因为从小就画画，后来就转了插画专业。

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3.作品集制作过程能否跟大家分享一下？

我的作品集有五个系列，两个大绘本，一组插图，两组小雕塑。所有的灵感来源都是自己的感受或者体验。

《A JOURNEY》

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《A JOURNEY》是我用时最长的，主题是老师在教学关系中的绝对权威对学生的限制和影响。这是我大学一个陶瓷课上的经历，导师不喜欢很“实用”“看上去小女生”“幼稚”的东西，我和他很多意见都不同，但是只能按他喜欢的那个方向做。由此发展出了一个绘本。

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这个系列偏向材料和画面效果的实验，因为是最早开始的，一切都在摸索，所以中间卡壳了很久。解决方法就是硬着头皮画，逼着自己一遍一遍修改。那段时间画什么都觉得很丑，根本不想画画，不过熬过来了看过程觉得还蛮有意思，但是不想经历第二遍了哈哈。

第一个系列算是打了个基础吧，后面的推进快了许多。

《CELE＆WORK》

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另一个绘本《CELE＆WORK》主题是关于信息封锁，画风是我早期比较熟悉的，基本定下来分镜设定构图就是猛画了。

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我比较喜欢装帧，这两个绘本都在装帧上用了经折，这种装帧方式也和故事概念有关。最后拿到手上还是蛮有成就感的。

《INNER SPACE》

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一组插图《INNER SPACE》，是个很快的系列，主题关于不同的生活方式，实际画的时间不到一周。

《WATERY MEMORY》

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《WATERY MEMORY》是很特殊的一个系列，这个是在学校的学期年度创作，我选了一位首饰专业的导师先做的四个首饰。其实蛮不好意思说是首饰的，因为真的非常不专业^^…最后配上了一组插图，用了riso技法。这个系列做的最轻松，可能就是因为不懂很多规则，然后自己瞎玩一通还觉得挺快乐的。

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《THE BOX》也是一组小雕塑，也是学校的课程《设计的日课》，把自己的小灵感实体化了。现在看所有的作品都很不成熟，好想推翻重来。我觉得自己画的丑的时候天天重画，挺乐于折磨自己^^

4.有喜欢的插画师吗？

喜欢童话绘本风格的日本插画师Yoriyuki ikegami，韩国插画家LEE Kyutae，这位更吸引我的是她的动画，很温柔的叙事和表达方式

小说在读克苏鲁系列，设定很有意思。

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5.你感觉自己的插画风格是什么样子的呢？

我个人风格其实还蛮多变的，现在也没有很稳定，因为比较喜欢尝试各种媒介和画法，以前更多的是手绘，现在更多用电脑画了。虽然熟悉的朋友看我做的东西都会‘这一看就是你做的’…可能是结合了一点平面的画风吧。

6.你觉得创作风格如何培养？

多看艺术家作品吧。艺术家作品会在创作思路和形式上启发我，类似于“这个问题还可以用这个角度看”。我觉得有自己独特的思考方式蛮重要的，也算是另一种作品识别度吧。

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7.您平时是怎么收集素材的？

多画速写、拍照。多关注一些网站，比如国内会关注一些艺术博主，国外网站比如viemo、nowness，还有很多fashion相关的。

其实没有固定会去看的，都是在调研的时候点来点去收藏的很多，在没有灵感的时候随缘打开看看。

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8.学习过程中，老师给过什么样的指导和建议

老师给了很多建议！非常感谢李可老师和尧老师的指导。

老师的建议开阔了许多思路，我一个人一直做的话就很容易局限在一块，老师们在过程和呈现方式上都给出了很重要的建议。跨专业老师的建议也很宝贵，可以让你最后呈现出很不一样的作品。

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9.对学弟学妹有什么建议呢？

足够的热爱

要有足够的热爱，转专业其实是一个很好的条件，另一个专业提供的知识可以让你的作品来源和呈现很不同。

绘画基础对插画很重要

所以要练好基础，多画速写总是没错的，可以屯起一堆本子，这样自己的进步也很明显能看到。

形成自己的风格

这真的很重要，风格也是从大量的练习中慢慢产生的。多锻炼自己独立思考的能力，多看一些理论书籍，我个人认为这是决定你的作品上限的重要因素。