要说2020年最治愈的影片，由Disney和Pixar出品的《心灵奇旅》必须强推上榜！这部由《寻梦环游记》原班人马打造的动画影片，用柔软的故事讲述“死亡”，并体现出平凡生活中的“希望”。

在剧情的动人之外，这部电影世界观设定也超乎想象的有趣，尤其是灵魂的模样，实在是太太太太可爱了！

《心灵奇旅》甚至还有“售后服务”，迪斯尼+官方网站推出了一个互动页面，可以制作生成自己的灵魂，还可以在页面上围观其他灵魂。

在线『灵魂生成器』

哈哈，肉松也去DIY了一下

（感兴趣的同学，文末点击“阅读原文”，跳转链接）

随着电影热映，电影早期的概念手稿也传播开来。也更加吸引设计师去细细品味这部电影！今天，VO肉松就要和大家一起用动漫电影制作的视角，重温这部精彩影片。看看这些有趣的「灵魂」，都是怎么创作出来的！

“ 角色概念设计 “

顾名思义，就是在导演、制片人和编剧提出一个故事或命题后（如，我们要做一个黑人音乐老师灵魂出窍，开始找寻生命意义的片子），围绕这一命题去做的一系列创意和设计。它可能包括了艺术风格、造型语言、色彩、脚本、成像状态、关键镜头的效果等等。

《心灵奇旅》选定了「灵魂」作为全新创作题材，并设定灵魂22号为故事主角，导演Pete Docter表示：「这部片的基本概念就是，一个不想活的灵魂遇到一个不想死的灵魂。」

角色确定为灵魂之后，首先要思考的就是，灵魂是一个什么样的形象。导演Pete Docter通过对各个宗教的研究、描述之后，开始了关于灵魂角色的创作。

“ 灵魂的材质设计 ”

皮克斯的创意人员经过多种尝试和研究，发现「灵魂」的主要特点在于：像气体、像空气、无实体、能呼吸等，顺着这个思路尝试着画了很多心灵的形态。

在经过众多艺术家的思考讨论后，设计团队最终从航空航天业的气凝胶材料中，找到了制作灵魂最合适的物质——气凝胶。

这是地球上最轻的固体物质，常用于航天航空产业，它类似非物质形态，但能够用画笔清楚的画出来。

“ 灵魂的形象设计 ”

关于「灵魂」的形象设计，制作团队设计了各种有意思的版本，但是他们希望心灵们还是能够更接“ 近于人类的形态，有清楚的五官，还能够表达情感”。

而在早期的CG效果图，既暗示了灵魂短暂的特征，又展示了一张有眼睛和表情的脸，身体部分看起来有点模糊，并且颜色也过于淡和单一了。

“我们喜欢这些设计，但是觉得它们看起来太像鬼了，”制片人继续说。

于是创作团队想到，心灵既然代表了一个人的内心，那丰富的内心活动，可以用不同的颜色进行表达啊！

他们还开发了一个新的手法，在灵魂边缘周围构建了这些线条，来突显特定的形状。并且联合效果、角色部门、布景和灯光多个部门，研究如何让这些角色通过颜色发挥作用。

Ricky Nierva / Steve Pilcher的概念设计图

 Celine You的概念设计图

“ 三维动画制作”

角色设计好了，接下来就是让它适配皮克斯复杂的3D动画合成系统。众所周知，皮克斯出一部新电影就要突破一次3D动画的能力极限。在这次的电影《心灵奇旅》中，他们又突破极限，开发了一系列之前从未做过的工具，以便处理制作中遇到的问题，尤其是光线的处理。

当光线照到灵魂中，会以一种与众不同的方式散射，他们需要对这散射进行控制，因此才可以将灵魂与其他东西进行区分，如果灵魂过于透明，观众就没有办法看出它们的表情。

在皮克斯发布的一篇论文《Making Souls: Methods and a Pipeline for Volumetric Characters（制作灵魂：角色的制作方法和流程）》中，为我们详细的介绍了如何用三维技术将灵魂制作渲染出来。先来看看下面这个演示视频。

《心灵奇旅》都是非常值得一看的电影

今天你“学废”了吗？不会也没关系哦！