简介：

柏林艺术大学是德国最著名、规模最大的高等艺术学校，也是欧洲名列前茅的、学科门类最齐全的、在欧洲艺术届占有十分重要地位的艺术院校之一。学校是一所较为古老的高等艺术院校，建校时间可以追溯到1696年，是一所德国境内柏林州的公立艺术大学。

学校提供四个方面的学习：美术、设计、音乐和表演艺术。同时学校还提供四十多个与艺术相关的课程供学生进一步学习。学校拥有授予博士和博士后的权利，柏林艺术大学是柏林少有的几个拥有大学资质的艺术院校。大学的每个院校都很出色，教学理念在稳健地发展着，确保柏林艺术大学艺术和艺术理论教育的高标准。

柏林大学每个跟艺术有关的学位都有着悠久的传统。从1975年起，不断推陈出新的专业和学院最大限度地优化着相关的资源，并且从现实中的大学发展到网络中的虚拟大学。柏林艺术学院给它的学生们提供了一个早期课程学习平台——为了辨别和拓展自身的见识而去感受其他艺术形式的机会。

柏林艺术大学拥有一支高层次的教师团队，一大批活跃在当今世界艺术舞台上的著名艺术家在该校执教。柏林艺术大学的教学特色体现在“跨专业思考”和“跨学科工作”上，即让不同专业的学生和教师之间进行跨专业、跨学科的紧密合作。这种打破传统构架的现代教学模式既能够拓宽学生原本相对局限的艺术文化视野，又能够开启学生全新的艺术创造思维。

柏林艺术大学的课程教育主要分布在两个校区：一个是柏林爵士乐研究所（JIB），在这里柏林艺术大学的老师和学生同汉斯艾斯勒音乐学院一同学习工作；另外一个是柏林舞蹈中心（HZT），这里不仅仅关联着柏林艺术大学和戏剧艺术学院，同时也维系着与柏林独立专业舞蹈团体、Tanzraum Berlin之间的合作联系。

柏林艺术大学每年举办超过五百场的活动，是柏林这个城市的主要文化场地。几乎每天柏林艺术大学的学生会通过展览、音乐会、戏剧、歌曲之夜、文化和阅读等方式来展示他们的作品和学习成果。戏剧、舞蹈和音乐学院的学生会在学校自己的剧院展示他们的作品，这些剧院包括UNI.T剧院，还有两个大的柏林艺术大学音乐厅为学生们提供广泛的音乐空间。此外，柏林艺术大学与德意志剧院、马克西姆高尔基剧院、柏林犹太博物馆、通信博物馆等许多其他的文化中心有着密切的合作。

校友：

Jorinde Voigt，艺术家。

Antonio Piedade da Cruz，印度画家及雕塑家。

Arnulf Herrmann，作曲家。

Christa Frieda Vogel，摄影师。

学科：

本科生专业： 绘画、雕塑、版画、新媒体、实验媒体设计、建筑、多媒体、电影、摄像、音乐教育等

研究生专业：绘画、雕塑、版画、新媒体、实验媒体设计、建筑、多媒体、电影、摄像、音乐教育等，在中国美术学院（杭州）设有硕士课程

作曲

作曲课程是音乐系学生使用音乐语言的核心课程。通过紧凑的学习当代和历史的音乐趋势来达到创作的认知。学生会得到某个专业领域导师的一对一基础指导，比如乐器发展、演奏等。

建筑(Architecture)

本科4年

学习重点是建筑规划，研究特定社会，政治和文化背景下，对建筑实践的艺术理解及实践认识。以培养学生的自主设计立场为学习目标。通过多种研讨会和项目操作，努力达到艺术，设计和科学方法三者之间的平衡。

设计(Design)

本科4年

设计类专业分为产品设计和时尚设计。这两个专业影响到生活的每个领域，是社会和技术发展的创新反馈。

其中产品设计主要关注工业产品的概念，发展创新和设计。设计类专业的各个领域没有严格的界限。学校希望毕业生能够应对复杂的设计项目。设计类专业需要通过入学考试才可以录取，每年只在冬季学期入学。

艺术与媒体(Art and Media)

本科3年

不同专业的教师协作提供特殊的学习计划，以艺术实验和科技媒体作为重点学习内容。与其他专业相比，艺术与媒体专业最大的特征就是跨专业。

视觉传达(Visual Communication)

本科4年

视觉传达专业涉及的范围很广，学习内容包括：平面设计、插画、视觉系统、广告、展览设计、新媒体、动画。该专业的学习目的在于实现视觉信息规划和调节。学生通过项目实践扩展知识和能力，同时特别关注新技术和当代媒体。

研究生专业

美术（MFA）

美术课程的教育主要是让学生在艺术表达方面有自信。艺术实践仍然是艺术教学的基础。课程学习包括绘画、图形艺术、雕塑和当代传媒。有着卓越艺术才能的申请者必须通过考试才能被录取。录取的学生通过初步审核，将有机会修读适合他们的专科艺术。

建筑(Architecture)

硕士2年

学习重点是建筑规划，研究特定社会，政治和文化背景下，对建筑实践的艺术理解及实践认识。以培养学生的自主设计立场为学习目标。通过多种研讨会和项目操作，努力达到艺术，设计和科学方法三者之间的平衡。

设计(Design)

硕士1年

设计类专业分为产品设计和时尚设计。这两个专业影响到生活的每个领域，是社会和技术发展的创新反馈。

其中产品设计主要关注工业产品的概念，发展创新和设计。设计类专业的各个领域没有严格的界限。学校希望毕业生能够应对复杂的设计项目。设计类专业需要通过入学考试才可以录取，每年只在冬季学期入学。

艺术与媒体(Art and Media)

硕士1年

不同专业的教师协作提供特殊的学习计划，以艺术实验和科技媒体作为重点学习内容。与其他专业相比，艺术与媒体专业最大的特征就是跨专业。

视觉传达(Visual Communication)

硕士1年

视觉传达专业涉及的范围很广，学习内容包括：平面设计、插画、视觉系统、广告、展览设计、新媒体、动画。该专业的学习目的在于实现视觉信息规划和调节。学生通过项目实践扩展知识和能力，同时特别关注新技术和当代媒体。

舞台设计（MFA）

这个课程是为那些想要成为戏剧舞台设计师的同学们准备的。专业会有针对性的提供一些关于电影、视频、美术、表演等相关知识的课程。

舞台设计包括了所有视觉方面的集合，它是一个创造性的工作。会涉及到空间设计、研究文学、哲学、社会学、历史、文化及与艺术史有关的为了实现舞台布景效果的技术等知识。

语言要求

申请材料：在线申请表(签名);个人简历;个人陈述;高中毕业证复印件，须通过uni-assist的认证;APS证书;德语知识证明：申请时达到B1，入学注册时达到C1

作品集要求：

作品集包含最多20件作品样本，可以是平面，摄影，印刷作品，绘画，空间，或电影作品，能表现申请者个人技法，兴趣和概念能力。

塑料作品和空间设计以照片形式呈现，补充以草图，不接受模型;

可以提交DVD，包含2个以内的作品，每个不超过60秒。DVD必须标记为作品样品。CD-ROM和互联网应用只接受打印形式。

最大格式A2(42cm*60cm)，重量不超过：5kg

申请材料：在线申请表(签名);个人简历;大学毕业证书，翻译公证件(德语或英语);APS证书;德语知识证明：申请时达到B1，入学注册时达到C1

作品集要求：

本科生作品集包含最多20件作品样本，可以是平面，摄影，印刷作品，绘画，空间，或电影作品，能表达申请者个人技法，兴趣和概念能力。

最大格式A2(42cm*60cm)，最重不超过：5kg

数字和电影作品可以用链接或DVD形式提交。作品集也要包含作品的视觉样品的简短描述，打印形式。

凡申请柏林艺术学院的学生，均需具备德语800学时的水平（声乐、乐器专业要求400学时）。学生在进入柏林艺术学院之前要先进入柏林哈特纳克斯语言学院学习三个月的德语强化课程，通过柏林艺术学院的语言测试及相关专业测试后方可开始专业课程的学习。